Lukas Foss известные цитаты

Почему мы выделяем художника и навешиваем на него ярлыки? Это верный способ упустить важное, противоречивое, то, что делает его или ее уникальным.

Большинство людей думают, что художник старается быть оригинальным, но оригинальность - это последнее, что развивается в художнике.

Отличная музыка не просто поднимает мне настроение. Она что-то значит. Она помогает нам понять. Она делает нас счастливыми.

Здесь есть еще один интересный парадокс: погружаясь в то, что мы любим, мы обретаем самих себя. Мы не теряем себя. Влюбляясь, человек не теряет свою индивидуальность.

Любой творец в долгу перед прошлым творением.

В девятнадцатом веке более грандиозное слово "вдохновение" стало заменять слово "идея" в искусстве.

Возможно, лучший способ исследовать неуловимый феномен, называемый творческим процессом, - это разобраться со всеми заблуждениями, объяснить, чем творческий процесс не является.

Да, влияния обогащают, и их можно найти в каждом произведении искусства, даже в самом оригинальном.

Истина - это большое понятие.

Истина подразумевает смысл.

Понять противоречивые качества Моцарта - значит действительно понять его гениальность.

Для меня Моцарт - это наш Шекспир, тот, кто написал самую драматичную, самую загадочную с психологической точки зрения музыку. Он сочетал идеи, которые никому другому и в голову не пришли бы.

Тот факт, что Стравинский оказал большое влияние на классику, очевиден. Интересно то, как он использовал ее, как он превратил Баха в Стравинского.

Творческий акт подобен написанию письма. Письмо - это проект; вы не садитесь за написание письма, если не знаете, что хотите сказать и кому это сказать.

Личность важна. Она присутствует в каждом произведении искусства. Когда кто-то выходит на сцену во время представления и обладает харизмой, все убеждены, что у него есть индивидуальность. Я считаю, что харизма - это просто форма мастерства. Обычно ею обладают кинозвезды. Это должно быть у политика.

Очевидно, что все, что открывает или изобретает ученый, основано на предыдущих открытиях и изобретательских приемах. То же самое относится и к искусству.

Когда я вернулся в свой родной Берлин после Второй мировой войны, я заметил, что единственное, что мне действительно запомнилось из берлинских дней моего детства, - это обувной магазин.

Если кто-то использует музыку, которую на самом деле не любит, то у него не получится сделать ее своей.

Вот почему аналогия с воровством не работает. В случае с вором мы хотим знать, сколько денег он украл и у кого. В случае с художником важно не то, сколько он взял и у кого, а что он с ними сделал.

Каждый может соединить воедино то, что подходит друг другу. чтобы соединить то, что не подходит друг другу, и заставить это работать, нужен гений, подобный Моцарту. И все же в пьесе Амадей представлен как глупый мальчик, которого любили боги.

С семи лет я занимаюсь сочинительством и никогда не переставал сочинять, но творческий процесс для меня так же неуловим, как и прежде.

Чтобы разобраться в творчестве, я должен задавать творческие, авантюрные вопросы - такие, на которые, по всей вероятности, невозможно ответить.

Единственная забота Булеза - это власть. Более десяти лет назад он уступил лидерство в авангарде Штокхаузену. Теперь на его место пришли другие. Когда ему нужна была власть, куда ему было идти? Поэтому он решил стать дирижером. Он замечательный музыкант, замечательный интеллектуал. Жаль, что в нем нет ни капли человечности. Занимается ли он сексом? Я думаю, что нет. Когда у мужчин нет секса, они стремятся к власти, как одержимые.

Я настоятельно рекомендую не вдаваться в подробности, например, кто на кого оказал влияние, а вместо этого изучить, как это влияние трансформируется, другими словами, как художник делает это по-своему.

Мои студенты часто спрашивают, каким должен быть их следующий проект. Мой совет: погрузитесь в музыку, которую вы любите, и вы найдете то, чем хотите заниматься; вы откроете для себя свой следующий проект.

Это тот элемент, которого мне не хватает в электронной музыке - ни исполнения, ни полного погружения. Возможно, именно поэтому меня никогда особенно не привлекала электронная музыка.

За свои тридцать пять лет Моцарт написал столько произведений, что только на то, чтобы записать их, ушла бы целая жизнь. Мы буквально не знаем, как ему это удалось.

Я не осмеливаюсь рассуждать о науке, но я знаю, что для того, чтобы появилось искусство, нужны и эмоции, и интеллект.

Я до сих пор не знаю, откуда возьмутся заметки, когда я приму заказ на новую работу.

Когда я сажусь и начинаю работать, меня часто охватывает паника. Я смотрю на пустой лист нотной бумаги. Как я могу сказать, что мое произведение будет готово к исполнению в январе следующего года, если у меня нет рецепта, как его воплотить в жизнь?

Большинство художников сталкивались с творческим кризисом. Мы застреваем в своей работе. Мы бьемся головой о стену: ничего. Иногда это происходит потому, что мы пытаемся что-то сделать в неподходящее время.