Simon McBurney известные цитаты

Мы живем в эпоху, когда количество считается предпочтительнее качества, и многие люди склонны работать по горизонтали: дальше, дальше, дальше. Но если вы так поступаете, вы никогда не исследуете вертикальную линию - глубину произведения.

Театральные артисты, по сути, своего рода шарлатаны и воры, я имею в виду, что такова традиция, из которой мы исходим, поэтому я абсолютно не скрываю того факта, что я ворую здесь и беру там, и мы все это делаем, это совершенно нормально, вот и все. ничего, в мире нет ничего нового, на самом деле нет ничего нового в том, как вы что-то делаете, но суть в том, как вы берете что-то и используете, чтобы выразить то, что, по сути, является основой любой театральной постановки.

Да, это был хаос, работая в хаосе, ты никогда точно не знал, что будешь делать каждый день, но ты знал, что хочешь чего-то добиться.

Единственный способ продолжать двигаться вперед, находить другие способы выражения того, что происходит в этом все более усложняющемся мире, в котором мы живем, - это слушать и наблюдать не только за жизнью вокруг вас, но и за другими людьми, находящимися в комнате. Дело не в каком-то, знаете ли, чувстве, что вы должны быть демократичны в таких вещах, это вопрос творчества, что процесс создания театра - это совместный процесс, и это не в том, это не в том, что, знаете ли, меня это не интересует. если говорить об этом на словах, то для меня это абсолютно фундаментально.

Когда вы что-то создаете, будь вы художник или писатель, с ученой степенью, скульптор или кто-то еще, или музыкант, для этого требуется определенная энергия, и я не уверен, что это всегда агрессивно, но когда у вас много энергии, это может показаться будьте более агрессивны, чем есть на самом деле. На самом деле, я имею в виду, что вы можете говорить о том, что водопад агрессивен, но на самом деле это просто очень мощное движение энергии вперед, и хотя я иногда думаю, что мой двигатель - это своего рода гнев.

Люди ожидают, что математика будет упрощена, но я хочу удивить их с самого начала. Когда мозг теряется, он не перестает работать. Он пытается найти смысл в происходящем. Он начинает размышлять и догадываться, и вот тогда многое открывается. Это так волнующе.

Бесконечность - это способ описать то, что непостижимо для человеческого разума. В некотором смысле это обозначает тайну. Такая тайна существует во взаимоотношениях. Жизни недостаточно, чтобы узнать кого-то другого. Это дает краткий обзор.

В Париже у меня был учитель, который сказал, что если актер забыл, каково это - играть в детстве, ему не стоит становиться актером. Мне всегда нравилось общаться с детьми. Удивительно видеть, как по-новому они смотрят на мир. Наблюдая за тем, как они смотрят на дерево или реку, вы можете понять кое-что очень важное.

Одна из черт, которые ему нравились в драматургии, как и в любом другом виде творчества, - это то, что драматург - это мастер своего дела, а не писатель; другими словами, драматург - это скорее ремесленник, чем художник из большого романа.

Единственная реальность театра существует в сознании зрителей. Зрители коллективно смотрят на то, что происходит на сцене, и коллективно воображают, что это реально.

Я не могу припомнить ни одного года в своей жизни, когда бы я не играл в театре.

Иногда мне кажется, что я пытаюсь разобраться в окружающем мире. Я занимаюсь другой археологией в поисках другой истины, и в тот момент, когда я нахожу ее, в тот момент, когда я отделяюсь от этой жизни, в тот момент, когда я как бы попадаю в другой мир, каждый раз, когда я выхожу и выступаю, например, в кино, если вы после просмотра двух-трех фильмов на бегу у вас вдруг возникает ощущение, что вы становитесь отдельным от окружающего мира.

Я думаю, это было желание обрести свой собственный голос. Я думаю, что это было большим побуждением внутри меня.

Каждый раз, когда я создаю что-то новое, мне хочется избавиться от этого, стереть с лица земли и заняться чем-то другим, потому что это никогда не было совсем тем, чего я хотел. Я думаю, что в тот момент, когда вы думаете, что достигли цели, вам следует остановиться.

В конечном счете, театр происходит в сознании зрителей: все они представляют себе одно и то же в одно и то же время.

Чем больше они раскрывают, тем больше в этом кажется загадочного...

Любой пятый язык, который вы используете, должен в равной степени использоваться как еще один элемент театрального языка, так что, если у вас есть сильный текст, то свет должен быть такой же неотъемлемой частью этого текста, как, например, звук или что бы вы ни видели.

Мы постоянно стараемся расположить человеческое тело по отношению к изображению, чтобы оно никогда не было чем-то вроде фона, а скорее... гораздо более интегрирующим опытом.

Обычно, когда люди спрашивают меня, чем я занимаюсь, я отвечаю, что я актер, и это то, чем я всегда хотел быть, и именно так я подхожу к работе, даже когда я режиссер.

Я полагаю, что как актер ты становишься очень чувствительным к ритму, и не только к ритму, когда смотришь на него как бы со стороны, как мог бы смотреть на это режиссер, но и внутри себя ты привыкаешь к идее слышать своих коллег-актеров, реагировать на них в пространстве.

Другой, очень важный аспект, когда я говорю, что я актер, заключается в том, что, будучи актером, ты совершаешь творческий прыжок, превращаясь в кого-то другого, то есть мышца воображения так же важна, как и любая другая мышца твоего тела, и в этом есть что-то от инстинкта в пространстве и время, которое для меня ассоциируется скорее с работой актера, чем режиссера.

Я имею в виду, что говорю об играх, о воображении других людей, и это отчасти помогает вам по-настоящему увидеть мир.

На мой взгляд, любой театр имеет физическую природу. Как сказал Аристотель, театр - это действие, и он имел в виду не только его написание, он имел в виду, что в центре любого произведения находится действие, физическое действие.