Robert Barry известные цитаты

Я думаю, что слова говорят с нами, даже если они написаны на стене. То есть мы слышим их мысленно. Мы говорим это сами себе. Но они также являются визуальными объектами. Вы их рисуете. Они спроектированы. Они цветные. Они имеют определенный размер. Я размещаю их в определенном месте. Таким образом, это объекты, которые должны быть - художественные решения должны приниматься с точки зрения цвета, размера, линии и всего остального.

Мне понравилась идея о том, что слова парят в пространстве, а пространство за ними все время движется, постоянно меняется.

Текст делает слово более конкретным. Он как бы определяет его в контексте, в котором оно используется. Если его просто вырвать из контекста и представить как своего рода объект, который является идеей современного искусства, вы понимаете. Это похоже на старую идею сюрреализма или кубизма - вырвать что-то из контекста и поместить в совершенно другой контекст. И это как бы придает этому другой смысл и создает другой мир, в который мы попадаем.

И мы живем в некоем царстве языка, слов и так далее. Поэтому мы можем как-то соотноситься с ними. Они не существуют без нас. Мы создаем слова.

Я знаю, в чем заключаются ошибки. Ничто не идеально, и я это понимаю.

Я стараюсь не манипулировать реальностью... Что будет, то будет. Пусть все будет как есть.

Прежде всего, слова представляют собой идеи. Это то, что вы должны понять. Я имею в виду, что это не просто объект, а объект с историей, и он наполнен всевозможными значениями и идеями. Они существуют в мире совершенно особым образом. Таким образом, они как бы представляют какой-то аспект мира, который мы воспринимаем, как фотографии, как рисунки деревьев или что-то еще. И они не являются однозначными. Они не являются миром, но они как бы относятся к миру и также существуют в мире.

Я всегда занимаюсь продюсированием, но всегда есть своего рода дедлайн, когда нужно закончить работу. Я делаю это не для шоу. Другими словами, я не похожа на модельера, у которого, знаете ли, есть задача - выпустить полную линейку или вот так выпустить летнюю линию.

Мне нравится, когда работа свободно висит в рамке. Я не люблю, когда вокруг нее слишком много рамок, но мне нравится, когда вокруг нее остается немного свободного пространства.

В инертных газах есть что-то поэтическое. И помните, прежде всего, что они были совершенно неизвестны сто лет назад. Мы просто не знали о них. А потом, когда они были обнаружены в атмосфере, идея о том, что это материал, который можно вдыхать и выдыхать и который на какое-то время становится частью нас, стала еще более интригующей. Названия, греческие названия, тоже интересны - если перевести как "неон", "ксенон" и так далее, то это довольно интересно.

Искусство было тем, чем я действительно интересовался, возможно, больше, чем писательством или чем-либо еще.

Большая часть критики в адрес моей работы была довольно хорошей, но иногда это было не так. И я просто чувствовал, что они абсолютно не понимают, что я делаю. Это были их ограничения в отношении того, каким, по их мнению, должно быть искусство, или какой, по их мнению, должна быть моя работа по отношению к более ранним работам, или что-то в этом роде.

Я посещал художественные курсы, только в том смысле, в каком у меня была возможность - я посещал художественные курсы, которые были веселыми, которые мне нравились, но это было всего лишь своего рода общее образование, которое я получил, обычный академический диплом, но у меня было ощущение, что искусство это было то, что мне действительно нравилось больше всего, но я не был уверен, что это все.

Я ходила в приходскую школу "Богоматерь Милосердия" и поступила в Фордхемскую подготовительную школу, но это продолжалось всего около года, а потом я... для меня это было все равно что попасть в какой-то концентрационный лагерь. Я была не очень счастлива. И я пошел туда только потому, что именно туда отправился мой брат.

Разработка собственного стиля стала для меня чем-то очень интересным и важным.

Я любил музыку. Музыка была важным делом, и я начал коллекционировать пластинки. У меня была большая коллекция джазовых пластинок, и это было еще кое-что, что я любил слушать. Ночью появился... как, черт возьми, его звали? Там был знаменитый джазмен Коллинз, которого я любил слушать по вечерам, и еще несколько ребят.

У меня много идей для творчества. И на самом деле у меня нет времени, чтобы воплотить их все.

Я просто пробую что-то, и нравится ли это людям, нахожу ли я это успешным или нет, я просто делаю это.

Я очень удачливый художник в том смысле, что всю мою жизнь у меня было много возможностей заниматься тем, чем я хочу.

Если кто-то даст мне шанс что-то сделать, я воспользуюсь этим пространством, этим временем, этим светом, чем бы это ни было, и попытаюсь с этим поработать.

Я очень щедр к своим дилерам в том, что касается искусства, которым они владеют. У них у всех есть очень хороший выбор работ, с которыми они могут работать. И это их дело - найти дилеров. Я не вмешиваюсь в их продажи.

Я никогда не обращался к дилерам. Ко мне всегда обращались дилеры, кураторы или кто-то еще.

На самом деле, я художник, который очень хорошо работает под давлением. Мне нравится, когда у меня есть сроки.

Иногда я работаю с дилерами, а иногда люди просто обращаются ко мне. В большинстве комиссионных они просто знают меня. Они что-то увидели и просто обращаются ко мне.

Я работаю в сжатые сроки. Ужасно быть художником, когда ты просто создаешь работу, и всем на это наплевать. Никто не хочет ее показывать.

У меня никогда не было недостатка в идеях для выставок. Я всегда просто придумываю их, а галеристы нет - они давно перестали указывать мне, что я должен показывать в их галерее. Они просто не делают этого. Я показываю то, что хочу показать. Они очень счастливы, и, насколько я знаю, им всегда нравилось все, что я показывал, даже если там нечего было продавать.

Если вы действуете определенным образом и мыслите в определенном направлении, внезапно появляются возможности. И если вы открыты для этого, если вы не слишком привязаны к своему стилю или к тому, что, по вашему мнению, работает.

Слова обладают очень сильным значением, и люди, читая их, реагируют на них по-своему. Они могут многое рассказать о вашей жизни и тому подобных вещах.

Прежде всего, я считаю рисунки законченными произведениями искусства. Однако идеи могут быть развиты во что-то большее. Я больше не делаю так много рисунков, так как работаю с языком. Раньше я делала больше, когда работала со скульптурными изделиями, особенно с кусочками проволоки.

Я делаю несколько рисунков для настенных украшений. Я разрабатываю несколько идей для крупномасштабных настенных украшений, где мне нужно правильно расставить слова или подобрать пропорции. Я храню их в своих файлах. Это не выставка, а просто часть моих записей, моего архива.

Рисунки, которые я показываю, рисунки, которые я дарю людям, сами по себе являются законченными работами. Они предназначены для того, чтобы о них думали именно так, и не обязательно приводят к созданию более крупных произведений или чему-то подобному. Именно так я работаю сейчас.

Мне нравятся определенные типы оправ для работы. Это важно.

Мне повезло в одном: у меня в студии не так много работ. Большинство из них либо распроданы, либо находятся в галереях. Я работаю со многими галереями.

И да, есть вещи, которые я хочу сохранить, которые мне нравятся, особенно когда их осталось совсем немного. Я просто хочу сохранить эти маленькие напоминания о моем прошлом. Есть несколько рисунков 60-х годов, несколько небольших картин 60-х, которые я храню.

Я участвовал в конкурсах на получение комиссионных. Я выиграл большинство из них и проиграл несколько. В основном, я выигрывал.

После того, как я нарисовал деревья, сочетая их со словами, я начал делать это - я делал это очень короткое время. Затем это как бы превратилось в простое изображение ветвей дерева, спускающихся к стволу, а затем переходящих в корневую систему. Итак, я показал ветви и корни дерева, которые были примерно одинаковыми. Под землей происходит столько же всего, сколько и над землей, что вы можете видеть.

Самое главное, что я стараюсь не повторяться.

Я думаю, вы все равно произносите это слово мысленно. Когда вы смотрите на слово, вы его произносите.

А стиль, между прочим, очень важная вещь. Это как ваша подпись, ваш почерк или что-то такое, что вы разрабатываете, что является вашим способом представления себя, а также вашим взглядом на искусство - на то, как создавать искусство.

Я хотел, чтобы мой стиль был очень узнаваемым.

И когда вы действуете в рамках своего стиля, который является вашим миром, в котором вы действуете, тогда это также будет иметь смысл и для вас. А вот имеет ли это смысл для кого-то постороннего, на самом деле не имеет значения. Вы просто делаете это, а затем обнаруживаете, что другие люди как бы начинают относиться к этому с пониманием и позволяют себе проникнуться вашим взглядом на вещи.

Со мной очень легко. Мне нравится заниматься своим делом. Я ни в чем не ограничиваю себя. Собственниками являются коллекционеры, а не я, только не я.

Единственная проблема, с которой я иногда сталкиваюсь, - это если я прошу какую-нибудь вещь для групповой выставки, если я прошу какую-нибудь вещь - я бы хотел включить ее в выставку, иногда коллекционеры становятся собственниками и не хотят, чтобы что-то случилось. Допустим, вы получаете полный кредит, понимаете? Вы даете им свое имя, каталог, и это всегда повышает ценность изделия, знаете ли, чем больше оно выставляется, и бла-бла-бла.

Я доволен тем, что большинство моих отзывов были очень положительными. Я получаю довольно хорошие отзывы. Были и некритичные. Я думаю, что они чрезвычайно хороши - люди, которые их написали, на самом деле, откровенно говоря, не понимают, на что они смотрят, или имеют очень предвзятое представление о том, каким должно быть концептуальное искусство, или о том, где я нахожусь, или о том факте, что я могу изменить то, что я сделал, по сравнению с тем, что я делал 20 лет назад. Но всегда есть какая-то причина, по которой они просто понимают это неправильно. И, конечно, это никак не влияет на мою работу.

Для меня важно пространство между вещами. Проекции, эта темнота между словами или изображениями очень важны.

Я имею в виду, что частью оправдания искусства является история искусства, тот факт, что вы являетесь частью этой традиции. На самом деле вы не можете действовать вне ее. Итак, в поисках того, о чем на самом деле эта работа, если я смотрю на Веласкеса, если я смотрю на "Менины", или на "Ткачей гобеленов" [1657], или на что-то еще, и действительно изучаю это, и пытаюсь понять, о чем на самом деле эта картина, тогда я нахожу взаимосвязи между тем, что я пытаюсь сделать и что он делал.

Я всегда ищу связь между своими работами и старыми мастерами.

Я не человек, и моя жена тоже, мы на самом деле не ходим на пляж или что-то в этом роде. Мы ездим в города.

Первое, куда я стараюсь ходить, когда у меня появляется свободное время, - это музеи. Я большой любитель музеев.

В какой-то момент, когда я учился в школе, я подумывал о том, чтобы стать искусствоведом. И не будучи художником, я решил, что стану художником, но я действительно помешан на истории искусств и, в основном, на мастерах.