Joshua Reynolds известные цитаты

Нет такого средства, к которому человек не прибегнул бы, чтобы избежать настоящего труда мышления.

Немногие из тех, кто не был сам себе учителем, были обучены чему-либо с какой-либо целью.

Истинный характер человека раскрывается по его развлечениям....

Простая копия природы никогда не сможет создать ничего выдающегося.

Слова следует использовать как средство, а не как цель; язык - это инструмент, убеждение - это работа.

Комната, увешанная картинами, - это комната, увешанная мыслями.

Если у вас есть большие таланты, промышленность улучшит их; если у вас есть лишь умеренные способности, промышленность восполнит их недостаток.

Изобретение, строго говоря, - это не более чем новая комбинация тех образов, которые были ранее собраны и отложены в памяти; ничто не может возникнуть из ничего.

Истинная проверка всех видов искусства заключается не только в том, является ли произведение подлинной копией природы, но и в том, соответствует ли оно цели искусства, которая заключается в том, чтобы оказывать приятное воздействие на разум.

Искусство в своем совершенстве не является показным; оно скрыто и производит свой эффект, оставаясь невидимым само по себе.

Художник должен компенсировать естественные недостатки своего искусства. У него есть только одна фраза, которую он может произнести, и один момент, который он может показать. Он не может, подобно поэту или историку, распространяться и поражать воображение...

Что такое хорошо подобранная коллекция картин, как не стены, увешанные мыслями?

Из небольшого, неопределенного рисунка, в котором лишь намечены идеи композиции и персонажа, воображение создает больше, чем, вероятно, мог бы создать сам художник. И, соответственно, мы часто обнаруживаем, что законченная работа не оправдывает ожиданий, которые были связаны с эскизом...

Если бы искусство заключалось только в обмане зрения... у мелкого художника было бы больше шансов добиться успеха. Но гениальный художник стремится воздействовать не на зрение, а на разум.

Наши выставки [Королевской академии] имеют... пагубную тенденцию, соблазняя художника стремлением доставить удовольствие без разбора разношерстной толпе людей, которые приходят на них.

Хотя я рекомендую изучать искусство у художников, природа есть и должна быть тем источником, который один неисчерпаем и из которого изначально должны проистекать все совершенства.

Те, кто не разбирается в произведениях искусства, часто удивляются тому, как высоко ценят знатоки рисунки, которые кажутся небрежными и во всех отношениях незаконченными, но они действительно ценны... они дают представление о целом.

Наши исследования всегда будут в значительной степени зависеть от случая; подобно путешественникам, мы должны брать то, что можем получить, и тогда, когда мы можем это получить, независимо от того, предоставляется ли это нам самым удобным образом, в самом подходящем месте или в нужное время. именно в ту минуту, когда мы хотели бы его получить.

То, что радовало и продолжает радовать, скорее всего, будет радовать снова; отсюда вытекают правила искусства, и на этом непоколебимом фундаменте они всегда должны стоять.

Я не понимаю, каким образом одной практики может быть достаточно для создания правильных, превосходных и законченных картин. Работы, заслуживающие такого внимания, никогда не создавались и никогда не возникнут по памяти...

Великая цель всех искусств - воздействовать на воображение и чувства. Имитация природы часто приводит к этому. Иногда это не удается, и на смену этому приходит что-то другое.

Поэзия действует, возбуждая наше любопытство, постепенно привлекая внимание к событию, удерживая это событие в подвешенном состоянии и, наконец, удивляя неожиданной катастрофой. Искусство художника более ограничено, и в нем нет ничего, что соответствовало бы или, возможно, было бы эквивалентно этой силе и преимуществу увлечения умом до тех пор, пока внимание не будет полностью поглощено. То, что делается с помощью живописи, должно быть сделано одним махом; любопытство сразу получило все возможное удовлетворение.

Простая копия природы никогда не сможет создать что-то великое, никогда не сможет поднять и расширить представления или согреть сердце зрителя.

В искусстве... необходимо внимательно и ревниво следить за собой; праздность, маскирующаяся под трудолюбие... может быть использована для того, чтобы уклониться от настоящего труда - настоящего труда мышления.

Какие бы поездки вы ни совершали, природа все равно должна быть у вас перед глазами...

Предоставив ученика самому себе, он может это сделать... он будет вынужден взяться за дело, которое ему не по силам, но у процесса будет, по крайней мере, одно преимущество: он сам обнаружит свои собственные недостатки, и одно это открытие является очень значительным приобретением.

Художник, который привносит в свою работу разум, в достаточной степени знакомый с общими принципами искусства, и вкус, сформированный на работах хороших художников, – короче говоря, который знает, в чем заключается совершенство, - сделает это с помощью моделей... это было бы превосходством для величайшего художника из когда-либо живших, который должен был быть лишен таких преимуществ.

Я хочу, чтобы вы убедились в том, что успех в вашем искусстве почти полностью зависит от вашего собственного трудолюбия; но трудолюбие, которое я в первую очередь рекомендую, - это трудолюбие не рук, а ума.

Зритель, проходя по галерее, обязательно остановится или пройдет мимо. Чтобы создать общее впечатление величия при первом взгляде, следует избегать любых мелочей или искусной игры огоньков, а также внимания к разнообразию оттенков; во всей работе должны царить спокойствие и простота, чему в значительной степени будет способствовать широкая гамма однородных и простых цветов.

Грандиозный эффект достигается двумя различными способами, которые кажутся совершенно противоположными друг другу. Один из них заключается в том, что цвета сводятся к светотени, а другой - в том, что цвета становятся очень отчетливыми и выразительными... но, тем не менее, главный принцип обоих этих способов - простота.

Конечно, ничто не может быть проще однообразия.

Хотя на первый взгляд цвет может показаться чисто механической частью живописи, у него все же есть свои правила, основанные на том главном принципе, который регулирует как великое, так и малое в творчестве художника.

Никакое искусство не может быть успешно привито к другому искусству. Ибо, хотя все они имеют одинаковое происхождение и происходят от одного и того же корня, у каждого из них есть свои особые способы как подражания природе, так и отклонения от нее... Это отклонение, в частности, не переносит пересадки в другую почву.

Большая польза от копирования, если оно вообще может быть полезным, заключается, по-видимому, в изучении цвета; однако даже раскрашивание никогда не будет достигнуто в совершенстве, если вы будете раболепно копировать модель, стоящую перед вами.

Все жесты детей грациозны; с появлением учителя танцев начинается царство искажений и неестественных поз.

Тот, кто решил никогда не копаться ни в чьем разуме, кроме своего собственного, скоро превратится из простого ничтожества в самую жалкую имитацию; он будет вынужден подражать самому себе и повторять то, что он часто повторял раньше.

Если бы мы могли учить вкусу или гениальности по правилам, они перестали бы быть вкусом и гениальностью.

Ценность и ранг каждого искусства пропорциональны затраченному на него умственному труду или душевному удовольствию от его создания.

Каждое искусство, как и наше собственное, имеет в своей основе как изменчивые, так и незыблемые принципы. Только внимательное изучение их различий позволит нам определить, насколько сильно на нас влияют обычаи и поверья, а также то, что заложено в природе вещей.

Первый уровень владения живописью - это то же самое, что грамматика в литературе, общая подготовка к тому, что ученик впоследствии может выбрать для более конкретного применения. Умение рисовать, моделировать и использовать цвета вполне уместно называть языком искусства.

Стиль в живописи - это то же самое, что и в письме: власть над материалами, будь то слова или цвета, с помощью которых передаются концепции или чувства.

Совершенство дается человеку только в качестве награды за труд. Требуется немалая сила духа, чтобы упорно придерживаться привычного трудолюбия, не испытывая удовольствия от созерцания этих достижений, которые, подобно часовой стрелке, ежечасно приближаются к своей цели, но продвигаются так медленно, что ускользают от наблюдения.

Совершенство никогда не дается человеку иначе, как в награду за труд.

Разум - это всего лишь бесплодная почва; почва, которая быстро истощается и не принесет никакого урожая или только одного, если ее постоянно не удобрять и не обогащать посторонними веществами.

Простота - это точное соотношение между слишком малым и слишком большим.

Садоводство в той мере, в какой садоводство является искусством или имеет право на это название, является отклонением от природы; ибо если истинный вкус состоит, как считают многие, в том, чтобы изгонять всякое проявление искусства или любые следы человеческой деятельности, то это уже не Сад.

Это всего лишь слабое красноречие, которое показывает только то, что оратор умеет говорить.

Я убежден, что это единственное средство продвинуть науку вперед, очистить разум от беспорядочного нагромождения противоречивых наблюдений, которые только сбивают с толку исследователя, когда он сравнивает их, или вводят его в заблуждение, если он доверяется их авторитету; но сведение их под одним общим углом зрения может только они дают отдых и удовлетворение пытливому уму.

Поэзия действует, возбуждая наше любопытство, постепенно привлекая внимание к событию, удерживая это событие в подвешенном состоянии и, наконец, удивляя неожиданной катастрофой.

Предполагается, что гениальность - это способность создавать совершенства, недоступные правилам искусства: сила, которой не могут научить никакие предписания и которую не может приобрести никакая промышленность.