-
Портрет, чтобы быть произведением искусства, не должен и не может быть похож на натурщика... нужно передать его атмосферу.
-
Придет время, когда человеческий глаз будет воспринимать цвета как внутренние ощущения.
-
Прошло то время, когда о наших ощущениях в живописи можно было говорить шепотом. Мы желаем, чтобы в будущем они пели и отражались на наших холстах оглушительными и торжествующими раскатами.
-
Ваши глаза, привыкшие к полумраку, скоро откроются для более яркого видения света. Тени, которые мы будем рисовать, будут более яркими, чем при ярком освещении наших предшественников, а наши картины, по сравнению с музейными, будут сиять, как ослепительный дневной свет, по сравнению с глубокой ночью. Мы приходим к выводу, что живопись сегодня не может существовать без дивизионизма...Дивизионизм для современного художника - это врожденная взаимодополняемость, которую мы считаем существенной и необходимой.
-
Наши тела проникают сквозь диваны, на которых мы сидим, а диваны проникают сквозь наши тела. Автобус врезается в дома, мимо которых проезжает, а дома, в свою очередь, набрасываются на автобус и сливаются с ним.
-
В первом манифесте, который мы выпустили 8 марта 1910 года со сцены театра "Кьярелла" в Турине1, мы выразили наше глубокое отвращение, наше гордое презрение и наш счастливый бунт против пошлости, посредственности, фанатичного и снобистского поклонения всему старому, отношения, которые душат искусство в нашей стране.
-
Молодым художникам Италии! Призыв к бунту, который мы поднимаем, связывая наши идеалы с идеалами поэтов-футуристов, исходит не от эстетической клики. Он выражает неистовое желание, которое сегодня бурлит в жилах каждого творческого человека.
-
В то время как импрессионисты создают стол, чтобы передать один конкретный момент, и подчиняют жизнь стола его сходству с этим моментом, мы синтезируем каждый момент (время, место, форму, цветовой тон) и таким образом создаем стол.
-
Если мы рисуем фазы бунта, то толпа, суетящаяся с поднятыми кулаками, и шумные атаки кавалерии переносятся на холст пучками линий, соответствующих всем противоборствующим силам, следуя общим законам насилия в картине... Эти силовые линии должны окружать и вовлекать зрителя таким образом, чтобы он был вынужден сам бороться с изображенными на картине людьми.
-
Нужно ли разрушать притворное благородство мрамора и бронзы, полностью литературное и традиционное? Скульптор может использовать двадцать различных материалов или даже больше в одной работе, при условии, что этого требует пластическая эмоция.
-
Нет ни живописи, ни скульптуры, ни музыки, ни поэзии. Единственная истина - это созидание.
-
Искусство жизнеспособно, когда оно находит элементы в окружающей среде. Наши предки черпали свои сюжеты из религиозных воззрений, которые давили на их души. Теперь мы должны научиться черпать вдохновение в реальных чудесах, которые нас окружают.
-
В последнее время я одержим скульптурой! Мне кажется, я мельком увидел полное обновление этого мумифицированного произведения искусства.
-
Теперь мы должны научиться черпать вдохновение из осязаемых чудес, которые нас окружают.
-
Чтобы нарисовать человеческую фигуру, вы не должны раскрашивать ее; вы должны передать всю окружающую ее атмосферу.
-
Мы с готовностью признаем, что коричневые оттенки никогда не проникали под нашу кожу; мы обнаружим, что в нашей плоти сияет желтый, что красный пылает, а зеленый, синий и фиолетовый танцуют на ней с невыразимым очарованием, чувственно и нежно.
