Hans Arp известные цитаты

Искусство - это плод, который растет в человеке, как плод на растении или как ребенок в утробе матери.

В суть скульптуры нужно входить на цыпочках, легко, как следы животных на снегу.

Скоро тишина превратится в легенду. Человек отвернулся от тишины. День за днем он изобретает машины и приспособления, которые увеличивают шум и отвлекают человечество от сути жизни, созерцания, медитации.

Вертикаль и горизонталь - это крайние знаки, доступные человеку для соприкосновения с запредельным и своим внутренним миром.

Я позволяю себе руководствоваться работой, которая находится в процессе зарождения. Я верю в нее. Я не думаю об этом.

Часто руки схватывают быстрее, чем голова.

Любое произведение, не основанное на мифах и поэзии или не отражающее глубину и сущность Вселенной, - всего лишь призрак.

Со времен пещерных людей человек прославлял себя, делал из себя божество, и его чудовищное тщеславие привело человечество к катастрофе. Искусство способствовало этому ложному развитию. Я нахожу отвратительной концепцию искусства, которая поддерживает человеческое тщеславие.

ручьи бьются, как бараны в шатре, / трещат кнуты, а с холмов спускаются криво причесанные тени пастухов. /черные яйца и дурацкие колокольчики падают с деревьев. / гром барабанов и литавр бьет по ушам ослов. / крылья задевают цветы. / в глазах дикого кабана бьют фонтаны.

Когда мне в голову приходит мысль очистить и преобразить этот черный цвет с помощью белого рисунка, он уже становится поверхностью.. .Теперь я совсем перестал бояться и начинаю рисовать на черной поверхности.

Человек, который говорит и пишет об искусстве, должен воздерживаться от порицания или нравоучений. Так он избежит глупых поступков, ибо в присутствии изначальной глубины любое искусство - всего лишь мечта и природа.

В 1915 году мы с Софи Таубер выполнили наши первые работы в самых простых формах, используя живопись, вышивку и клееную бумагу (без использования масляных красок, чтобы избежать каких-либо отсылок к обычной живописи). Вероятно, это были первые в своем роде картины, которые были сами по себе реальностью, без смысла или умозрительного замысла. Мы отказались от всего, что имело характер копии или описания, чтобы дать свободу тому, что было элементарным и спонтанным.

Именно Софи (Софи Арп Таубер, художница, а позже жена Арпа) на примере своей работы и своей жизни, которые были наполнены ясностью, показала мне правильный путь. В ее мире высокое и низкое, светлое и темное, вечное и эфемерное находятся в идеальном равновесии.

Папа получил от Венеры Милосской клизму и позволил Лаокоону и его сыновьям немного отдохнуть после тысячелетней борьбы с питоном - хорошей колбасой. От философов для Дада меньше пользы, чем от старой зубной щетки, и они отправляются на свалку для великих мировых лидеров.

С самого детства меня преследовал поиск совершенства. От неправильно вырезанной бумаги мне буквально становилось плохо. Я бы ее гильотинировал.

Пока вдалеке грохотали пушки, мы пели, рисовали, делали коллажи и писали стихи изо всех сил. Мы стремились к искусству, основанному на фундаментальных принципах, чтобы излечить безумие века и найти новый порядок вещей, который восстановил бы баланс между раем и адом.

Я люблю природу, но не ее заменители... Мондриан противопоставлял искусство природе, утверждая, что искусство искусственно, а природа естественна. Я не разделяю этого мнения... Истоки искусства естественны.

Мы стремились к совершенству; мы хотели, чтобы объект был без изъяна, поэтому мы разрезали бумагу бритвой, тщательно приклеили ее, но она прогнулась и была испорчена... вот почему мы решили разорвать предварительно измятую бумагу, чтобы в готовом произведении искусства несовершенство было неотъемлемой частью, так как если бы при рождении была заложена смерть.

Мы не хотим подражать природе, мы не хотим воспроизводить. Мы хотим производить. Мы хотим производить так, как растение производит свои плоды, а не изображать. Мы хотим производить напрямую, а не косвенно. Поскольку в этом искусстве нет и следа абстракции, мы называем его конкретным искусством.

Мне кажется, что самое важное в Дада - это то, что дадаисты презирали то, что обычно считается искусством, но возводили всю вселенную на высокий трон искусства.

Папа прекрасен, как ночь, которая баюкает молодой день в своих объятиях.

Мы знаем, что вся история бешенства была такой же элементарной и спонтанной, как и все предыдущие события. То, что происходит в лесу, то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу, и то, что происходит в лесу., ван эен орде умер в тоталитарном мире, который существовал в то время.

Картина или скульптура, не созданные по образцу какого-либо реального объекта, настолько же конкретны и чувственны, как лист или камень... но это незавершенное искусство, которое отдает предпочтение интеллекту в ущерб чувствам.

Художники должны работать вместе, как художники Средневековья.

Дада стремился разрушить разумные заблуждения человека и восстановить естественный и неразумный порядок вещей.

Все вещи, и человек в том числе, должны быть подобны природе, без меры.

Испытывать радость при взгляде на произведение искусства - это не мелочь.

Гудение, вой, визг, грохот, треск, свист, скрежет и трели поддерживают его [человеческое] эго. Его тревога спадает. Его нечеловеческая пустота чудовищно разрастается, как серая поросль.

Я использую очень мало красного. Я использую синий, желтый, немного зеленого, но особенно... черный, белый и серый. У меня есть определенная потребность в общении с людьми. Черно-белое - это письменность.

Уже в 1915 году Софи Таубер разделила поверхность своей акварели на квадраты и прямоугольники, которые затем расположила горизонтально и перпендикулярно, как это делали Мондриан, Иттен и Пауль Клее в тот же период (fh). Она создает их так, словно это каменная кладка. Цвета яркие, от светло-желтого до темно-красного или синего.

В лучшие времена дадаизма мы ненавидели отточенные работы, отвлеченную атмосферу духовной борьбы, титанов и отвергали их всем своим существом.

Каждое из этих тел (произведений искусства, созданных Арпом), безусловно, что-то значит, но только когда мне уже нечего менять, я начинаю искать его смысл, даю ему название.

Я участвовал в выставках сюрреалистов (в Париже, в 1929 году), потому что их позиция восставала против "искусства", а их отношение к самой жизни было мудрым, как и у дадаистов.

В последнее время художники-сюрреалисты стали использовать описательные иллюзионистические академические методы.