Jackson Pollock известные цитаты

Секрет успеха в том, чтобы полностью осознавать все, что происходит с вами.

Абстрактная живопись - это абстракция. Она противостоит вам....

Не имеет значения, как нанесена краска, главное, чтобы было о чем сказать.

Любовь - это дружба, положенная на музыку.

Каждый хороший художник рисует таким, какой он есть.

Им [абстрактным искусством] нужно наслаждаться так же, как наслаждаются музыкой, через некоторое время оно может вам понравиться, а может и нет.

Люди всегда пугали и наводили на меня скуку, поэтому я был замкнут в своей собственной скорлупе.

Моя картина не стоит на мольберте.

Когда я занимаюсь своей картиной, я не отдаю себе отчета в том, что делаю.

Художник запирается в своей студии. А потом ему приходится вламываться внутрь, как вору.

Я хочу выразить свои чувства, а не иллюстрировать их.

На полу я чувствую себя более непринужденно. Я чувствую себя ближе, частью картины, потому что так я могу обойти ее, работать с четырех сторон и буквально присутствовать на картине.

Эта странность пройдет, и я думаю, мы откроем для себя более глубокие смыслы в современном искусстве.

Вы не можете изучить технику, а затем попытаться стать художником. Техника - это результат.

Сегодня художникам не нужно искать что-то вне себя. Большинство современных художников работают из другого источника. Они работают изнутри.

Не имеет большого значения, как нанесена краска, главное, чтобы что-то было сказано. Техника - это всего лишь средство достижения цели.

Только когда я теряю контакт с картиной, в результате получается беспорядок. В остальном царит чистая гармония, легко давать и принимать, и картина получается хорошей.

Я не боюсь вносить изменения, разрушать изображение и т.д., потому что картина живет своей собственной жизнью.

Искусство - это встреча лицом к лицу с самим собой.

Рисовать - не проблема. Проблема в том, что делать, когда ты не рисуешь.

Когда я говорю "художник", я имею в виду человека, который что-то строит - творит, придавая форму земле, будь то равнины запада или железная руда Пенсильвании. Все это большая строительная игра - кто-то работает кистью, кто-то лопатой, а кто-то выбирает перо.

У картины есть своя собственная жизнь

Я не работаю по чертежам. Я не делаю набросков, рисунков и цветных зарисовок в готовую картину.

Холст - это арена, на которой можно действовать.

Абстрактная живопись - это абстракция. Это бросается в глаза. Недавно один рецензент написал, что у моих картин нет ни начала, ни конца. Он не хотел сделать мне комплимент, но так оно и было.

Современный художник... работает и выражает свой внутренний мир - другими словами, выражает энергию, движение и другие внутренние силы.

Случайностей не бывает, точно так же, как нет ни начала, ни конца.

Современный художник работает с пространством и временем и выражает свои чувства, а не иллюстрирует их.

Картины, которые я собираюсь написать, были бы промежуточным этапом и попыткой указать направление в будущее, не достигая его полностью

Когда я рисую, у меня есть общее представление о том, что я делаю. Я могу контролировать расход краски: случайностей не бывает.

Что-то во мне подсказывает, куда я иду, и... Что ж, живопись - это состояние бытия. ... Живопись - это самопознание. Каждый хороший художник рисует то, что он есть.

Я не упоминаю о несчастном случае, потому что отрицаю его.

В наши дни бездельники - самые состоятельные люди. Им не пришлось так низко пасть.

У моих картин нет центра, но они всегда вызывают одинаковый интерес.

Иногда я очень образный человек, но иногда и не всегда. Но когда ты рисуешь, опираясь на свое подсознание, фигуры неизбежно возникают.

Я продолжаю отказываться от обычных инструментов художника, таких как мольберт, палитра, кисти и т.д. Я предпочитаю палочки, шпатели, ножи и жидкую краску, с которой капает жидкость, или плотную пасту с добавлением песка, битого стекла или других посторонних предметов.

Он так сильно навязал мне свой вид реализма, что я сразу же перешел к беспредметной живописи.

Новые потребности требуют новых техник. И современные художники нашли новые пути и средства выражения своих идей... современный художник не может выразить эту эпоху, самолет, атомную бомбу, радио, в старых формах эпохи Возрождения или любой другой культуры прошлого.

Я почти никогда не натягиваю холст перед тем, как начать рисовать.

Живопись - это самопознание. Каждый хороший художник рисует таким, какой он есть.

Я продолжаю отходить от обычных инструментов художника, таких как мольберт, палитра, кисти и т.д.

На полу я чувствую себя более непринужденно,

Энергия и движение стали видимыми - воспоминания, застывшие в пространстве

Когда я работаю над картиной, я не осознаю, что делаю. Только после некоторого периода "ознакомления" я понимаю, что у меня получилось. Я не боюсь вносить изменения, разрушать изображение и т.д., потому что картина живет своей собственной жизнью. Я стараюсь дать ей проявиться. Только когда я теряю контакт с картиной, в результате получается беспорядок. В остальном здесь царит чистая гармония, легко поддаются друг другу, и картина получается хорошей.

Когда я рисую, я не отдаю себе отчета в том, что делаю. Только после некоторого ознакомления я понимаю, что у меня получилось. Я не боюсь вносить изменения, потому что картина живет своей собственной жизнью.

Техника - это всего лишь способ прийти к какому-то утверждению.

Как ты узнаешь, когда закончишь заниматься любовью?

Я могу контролировать расход краски: случайностей не бывает.

В ответ на вопрос: "Как вы узнаете, что закончили?" - Поллок ответил: "Как вы узнаете, что закончили заниматься любовью?

Жизнь человека - это его работа; его работа - это его жизнь.